【华西都市报】专注“小而美” 创意产业“想”到财富

“2009年，中美最大的贸易逆差发生在文化创意产业。和美国相比，无论是电影行业，还是动漫产业，我们都有很大距离。”近日，国家统计局总经济师姚景源这样对媒体说。

但盘点2009年的文化创意产业，我们仍能看到很多闪光点：奥飞动漫、华谊兄弟等企业的上市；《潜伏》等电视剧在热播的同时，也给投资方带来丰厚回报；包括IDG、达晨创投等在内的国内外知名投资公司对文化创意产业更加关注；各地“创意产业园区”的兴起，尽管其中一些变成了新的“圈地运动”。

随着各界人士对文化创意产业的关注，这个行业创新的商业模式也不断兴起，它们除了给同行提供了样本，也给其他行业提供了新的商业思维。专家提醒：文化创意产业首先应该强调“文化”，然后才有“产业”的持续发展。

在竞争中，“小而美”的企业不一定会败于“大而强”的企业。“中国30年经济高速增长，干什么都赚钱，已经毒化了一些企业家的意识。数一数二、做强做大这样的理论，最容易打动他们的神经。”企业管理专家王育琨曾撰文指出。

针对“做大做强”一边倒的趋势，上海交通大学教授单世联提出“小而美”观点。他分析说：“做大做强是指国家、地区或者一个产业的总体规模而言，小而美是具体的创意生产行为。创意可以变成一种产业，但创意也是一种生活，甚至我们的衣服、发型都是讲创意。”单世联认为，“小而美”追求个体的质量和创意，是“做大做强”的基础。

马云2009年10月份在《纽约时报》的一篇“因小而美”的文章中指出，“今后十年，互联网将实现人们期待已久的转变———从一种营销渠道过渡为虚拟基础设施，届时，规模较小的公司将得以同大型企业展开有力竞争，并以非凡的能力在全球挖掘并创造商机。”

当很多企业在靠低价和规模等原始手段参与市场竞争时，是否应该考虑产品的精雕细琢，从更高的层次提升自己的竞争力呢？

■投资机遇投资者的文创产业机会

随着奥飞动漫、华谊兄弟的上市，资本市场开始关注文化创意产业。中投顾问的报告显示，截至2007年底，中国“经营文化创意产业”的机构已达27.2万家。

北京大学文化产业研究院文化金融研究中心主任喻文益表示，“假如想进入文化产业的核心产业去做，那是不现实的。如果建文化消费的终端，搞全国连锁，这个可不断地升级、优化，毕竟中国市场大。但这个进入门槛也比以前高。”但他也表示：“我国的文化金融已经初步建立了包括银行贷款、私募风投基金、政府文化产业基金等在内的多样化融资渠道。”

案例1：

“最猛的山炮公司”：孔雀廊用版权持续盈利

创业ID

当唱片渠道商们都活得很好的时候，孔雀廊就开始做“版权”。一是挖掘和培养自己的原唱歌手，二是买断粤剧曲目版权。

为了让粤剧“火”起来，孔雀廊用小曲创新粤剧，用卡拉OK、MV等新形式包装，甚至跨界邀请通俗演员来参演，试图改变其固有的形象。

钱经

孔雀廊盈利主要来自三个方面：唱片销售、演出、互联网（主要是彩铃下载），这三者的收入分别占的比例大概是30%、30%和40%。年营业额在几千万元。

在近日举行的《华乐盛典》晚会上，歌唱组合“凤凰传奇”有三首歌被评为2009年度华语金曲。不管你是否喜欢这支组合，他们的那首《月亮之上》你多少会唱一点。甚至有股民将其歌词改成：“我在遥望，大盘不涨，有多少股票在自由地滑翔……”而“凤凰传奇”所在的唱片公司“孔雀廊”，近几年也成为各大文化论坛的座上宾。这家总部位于广东顺德的唱片公司，甚至被北京一些音乐圈的人士戏谑地称为“最猛的山炮公司。”孔雀廊总经理陈锦芳讲述了自己的创富故事。

商业模式的核心：版权

陈锦芳的经历与很多民营企业家相似，最早在顺德某国营企业做“家电业务员”，1993年下海经商，最开始做服装生意赚得第一桶金。”开始与深圳先科集团合作，代理销售该公司生产的LD（即镭射影碟、激光视盘）等产品。“那时主要在广州发展。”她说。1996年，她们姐弟成立孔雀廊公司。

到了2001年，孔雀廊开始与BMG、百代（EMI）、环球等唱片巨头合作，购买其版权，制作并销售相关的音像制品。“像张国荣、梅艳芳、张学友、刘德华等等，他们的唱片我们都卖过，非常好卖。”陈锦芳说。“为什么他们会选择跟你合作，而不自己直接做？”记者问。“我们有很广的渠道。”陈锦芳回答得非常干脆。

但陈锦芳并不满足做一个渠道商，她意识到一个核心问题，那就是“版权”。“如果你拥有永久版权，就可以靠它不断地盈利。”2004年开始签约“凤凰传奇”和郑源；另一个是粤剧，目前孔雀廊的粤剧曲目已有3000多个节目，45万小时，几乎涵盖了所有粤剧曲目。“版权”现在是孔雀廊商业模式的核心。

“凤凰传奇”背后的传奇

陈锦芳的思路是“内容为王。”孔雀廊目前的签约歌手有十几个，其中名气最大的是“凤凰传奇”和郑源。

孔雀廊如何挑选歌手呢？与其他唱片公司并无多少差异。陈锦芳说，要“声音特别”、“有原创能力”，主要做“情歌”。

孔雀廊推广歌手的思路也很明确，就是参加各种大型比赛获取奖项。如凤凰传奇参加中央电视台《星光大道》栏目，夺得

2004-2005年度亚军；郑源则获得《中国音乐电视》“2005十大新人”奖。

随着互联网的发展，孔雀廊的演出和互联网收入所占比重越来越大。互联网收入主要是彩铃，例如那首《一万个理由》曾在中国移动“无线音乐排行榜”成为最受欢迎彩铃，郑源甚至被称为“彩铃天王”。据陈锦芳介绍，互联网还有另一部分收入，就是与百度、腾讯等公司的收入分成。

粤剧玩“跨界”

孔雀廊的另一个重要的内容板块是粤剧，以及少量的黄梅戏。孔雀廊采用小曲来创新粤剧。

首先，孔雀廊从香港收录尽可能多的剧目，并且出自名家，然后买断其永久版权。孔雀廊目前的粤剧剧目有3000多种，几乎涵盖了所有粤剧曲目。每张唱片，孔雀廊都会在里面加入“卡拉OK”版，有些老艺术家演唱的曲目，只有声音，没有画面，孔雀廊就会找新人来扮演，并且拍成MV；当然，声音还是原来老艺术家的声音。有些卖得好的粤剧曲目，孔雀廊还会将其改编成黄梅戏，进行“二次传播”。

在推广渠道上，孔雀廊开拓了不少海外路线。“有华人的地方，就有粤剧。”因为很多旅居海外的广东籍华侨，非常喜欢粤剧。仅在2004年，孔雀廊的音像制品出口已经超过300万片，出口额逾千万元。

为了合年轻人的胃口，孔雀廊还为粤剧注入很多现代元素。孔雀廊甚至跨界邀请电视、电影演员来表演，如曾获得“华裔小姐”称号的演员叶璇。

他山之石

太合麦田：以版权为基础可以做很多事

北京“太合麦田音乐文化发展有限公司”也是以“版权”为基础，开创了彩铃、娱乐营销、演艺经纪等多元化的盈利模式。唱片发行业务的比重越来越小。

目前该公司自主与代理音乐版权共计3000余首，并以每年150至200首的制作规模不断增加。其旗下艺人众多，包括张亚东、沙宝亮、李宇春、阿朵等。另外，许巍、郑钧等歌手的部分歌曲，其版权也在太合麦田手中。

太合麦田的盈利首先来自彩铃。彩铃的收入比重已超过50%。太合麦田还开展了娱乐营销、演艺经纪等业务。

案例2：

在蛮荒之地收租1850创意园的“蜗居”钱经

创业ID

用岭南文化跨界之后，通过展馆使艺术对接市场，提升人气，最终达到销售目的。

秀场“扫”来高端客，1850的展馆现成的展台，目的不是收钱，而是想通过各种秀场带来高端客户。

钱经

■租金约占营收七八成。■为引进知名创意企业，1850按入驻方要求投入硬件设施，形成艺术氛围和品牌知名度，拉升人气。

■1850还欲入股目前尚无经济实力、却有盈利潜力的传统工业企业，从以后销售中获取分成。

它们曾经毫不起眼，甚至只是衰败、荒芜、无人问津的工业园区和农民搬迁住房，但创意产业改变了这一切，如今，它们展现了创意园区别具一格的运营模式。上游以低廉租金进驻，在增值平台上产生聚集效应后，园区方管理方“坐地生财”，这样的利益链条不管是艺术家，还是后来对创业产业野心勃勃的民营企业主、创投，前者对接了市场，后者找到了利润。

这个名叫广州金珠江双氧水厂的工厂园区，过去三年里一直荒废在珠江边上。直到上月，它摇身一变，成为一个时尚创意园区，1850创意园，它的规划者计划把这里变成岭南新文化都汇。

北京有798、深圳有大芬村，如果说这两者的风格并没沾染浓烈的本土风，那么1850创意园正好相反，广彩、广绣、玉雕、砖雕、木雕，它主打的是岭南文化牌。

随着“创意园区”概念的遍地开花，目前有不少园区存在“兑水”之嫌。该怎么挑选入园企业？昊源集团（1850开发企业）总裁张德志坦承挑选创意群体是个不小考验。“当初有意向入驻的企业有几十家，后来淘汰了一大半。必须有门槛，如果卖酸菜米粉、潮州牛肉丸的都能进来，那还不如办个杂货铺。”

不过，有创意是最高一道门槛。一家叫做容大生物化妆品的企业是进入1850的企业之一，这是卖化妆品还是卖创意？张德

志的解释是，只要有创意，何必在乎是什么性质的企业？原来，这家企业以前研究烧伤药品，但近年发现自己玩了多年的烧伤药品可以“跨界”，能抢一些化妆品干的活儿，对美白皮肤效果特别好，于是把烧伤药品技术引入到了化妆品里。

昊源集团主营地产，它是否以创意园区拉升周边自有地产物业？张德志明确予以否定，“周边没有昊源的物业。这片园区是租来的，产权不是我们的，想炒也不可能。”昊源与产权方签订了20年租约，目前已投入5000万元用于园区翻新设计。张德志说，“我们目前的租金大概是每月60-70元平方米。”除了租金，昊源集团也在努力开辟其他盈利来源。

只把一群有创意的人召集在一块儿，还远远不够。在1850的5个展馆中，最大一个有2400多平方米，这既是开发者吸引创意企业入驻1850的增值服务，也是艺术对接市场的平台。“可能你说企业到中信广场等地租个场地一样可以，但那些写字楼不能提供广告发布、新品发布会、工商税务、知识产权保护等服务，而单独一家或几家散落着也没有集群优势。”张德志说，轩尼诗办一场秀随便找场地都要完全重新搭台、设计，一场花费上千万，但1850的展馆有现成的展台，目的不是收钱，而是想通过各种秀场带来高端客户。

他山之石

上海花园坊：玩的是节能环保

花园坊原本是一片4万多平方米的闲置旧厂区，去年2月，它被上海创投公司相中，斥资约2亿元打造节能环保创意园区，外墙保温、屋面雨水收集、太阳能集中供热、地源热泵供暖……几十种世界领先的节能技术，被运用到园区的18幢建筑物。

花园坊分三大功能区，一是包括设计师之家、艺术家之家等在内的文化创意产业基地；二是包括花园坊国际论坛中心、展示交易发布中心、创意产品技术体验中心、时尚休闲消费中心、会所等在内的上海国际论坛中心区；三是包括上海能效综合服务中心、上海能效公共服务管理平台、上海能效监查评估中心等在内的上海能效中心。比如入驻的上海环境能源交易所，可实现污水处理、电力交易，产权、资产交易等，开业4个多月已实现交易额30多亿元。

北京798：艺术园区里的“带头大哥”

798最初是一家废弃的无线电器材厂，建筑多为东德的包豪斯风格。现在艺术家们把这里变成最热门的当代艺术市场。

798的房子是国有资产，当初吸引艺术家们入驻798的重要原因之一是低廉租金。艺术家们成规模地租用和改造了空置厂房，都是租户，没有产权，因此获取租金是798管理者的主要营收。随着798名气见长，许多艺术展览、表演、时尚秀等纷纷在这里举行，也能为管理方带来一定收益。

但在2008年金融危机之时，798园区内租赁空间和艺术机构每天每平方米达到了3.5元，高昂的租金使得今年初兴起了一股画廊关闭潮。不过，随着画廊的纷纷撤退，798管理者决定对租赁空间和艺术机构实施减租30%-40%的措施，租约年限也由1年改为3至5年。

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